折子戲由多位實力新秀演員上陣，包括一点鴻、林芯菱、阮德文、梁非同、黃成彬、吳國華、莫華敏、梁燕飛。 場地伙伴計劃委員會葉主席亦認同創新會多年的努力，發揮了沙田大會堂場地伙伴的角色，將沙田大會堂場打造成粵劇集中地，有效宣傳粵劇文化。 活動由創新會主辦，粵劇折子戲導賞專場由粵劇發展基金贊助，活動費用全免。 粵劇舞台落幕，代表着觀眾要隔一段時間才能看到自己喜愛的演員，不知隔多久才能欣賞重演的劇目，但相片卻能把舞台的每一刻留下，包括當時相中人及攝影師的感情。
行內稱樂隊或樂師為棚面，吹管、彈撥、拉弦的樂器統稱為文場，文場的領奏者稱為頭架，頭架通常演奏各種拉弦樂器（包括高胡、二胡、小提琴、二弦、椰胡等）。 鑼鼓又稱為武場，領奏者稱為掌板（擊樂領導），通常坐於戲台的左則，但在一些現代劇院裏，也有可能坐在樂池。 說白可以分為獨白及對白，意思是演員把台詞唸出來，當中又可以分為押韻及不押韻。 引子白，又稱打引，是演員出場時候所說的話，說完便拉腔演唱。 譬如《三娘教子》中，三娘出場念「打引」：「秀水不留空賺地，浮雲無雨枉遮天」。
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光緒二十九年，一篇觀戲記猛烈批評當時的戲曲曲本迂腐，不能激發國民之精神。 沙田粵劇同樂日 不久，反映時弊的作品陸續出現，譬如：《新廣東女兒傳奇》、《黃蕭養回頭》及梁啟超的《班定遠平西域》等等。 這些新編的劇本之中，有些是由富有舞台經驗的藝人編撰。 對粵劇影響深遠的應該是同盟會所組成的“志士班”。 辛亥革命前後十年間，在港澳廣州等地曾出現了30多個這類的志士班，例如：採南歌班、優天社、振天聲社、仁聲劇社、民鏡社、國魂警鐘社等。
2016年2月更首次應邀往澳洲悉尼參加猴年新春文化交流賀歲演出《宋江殺惜》、《猴王借扇》。 畢業於香港大學新聞系，從小醉心粵劇和中國舞，7歲開始跟隨郭瓊老師和文禮鳳老師學藝，得到陳銘英老師和曾浩姿老師指導。 陳氏從小學起參加多項公開比賽，曾分別榮獲香港校際音樂節大專組及高中組子喉獨唱冠軍，並為香港電台第五台戲曲節目主持。
沙田粵劇同樂日: 粵劇
據說伶人最初僱用紫洞艇作為戲船，後來加上帆哩，在船身繪畫龍鱗菊花圖案，船頭髹成红色，因而稱為紅船。 粵劇起源於中國民間齊言民歌，最早可上溯至先秦时代的《詩經》，但齊言體民歌也是中國全部板式變化體戲曲如京劇、詩讚類戲曲如上海越劇、黃梅調等的共同起源。 各式各樣的粵劇活動，將沙田大會堂塑造成多姿多彩的粵劇世界。
根據《佛山忠義鄉志》的記載：“鎮內有會館凡三十七，瓊花會館建築瑰麗，為會館之最。 當時瓊花會館座落於“優船聚於基頭，酒肆盈於市畔”的大基鋪（即佛山市紅強街區）。 館門口的牌匾是“會館”兩字，全館的面積比當時的祖廟還大。 全館共分三進：第一進是鐘鼓，繼後有可拆可合的臨時舞臺；第二進是瓊花宮大殿，大殿前是天階；第三進是會所。 瓊花會館附近就是佛山大基尾河邊的瓊花水埠，方便坐紅船的伶人上岸或到其他地方演出。
沙田粵劇同樂日: 角色列表
粵港男女班不斷增加成主流，男花旦漸遭淘汰，是粵劇歷史大轉變之一。 粵劇解禁後，本地班表演方式改變很多，聲腔已經吸收了二黃，並能以梆子、二黃為主，兼用大腔演出。 當時表演角色分為武生、正生、小生、小武、總生、公腳、正旦、花旦、淨和丑十大行當。 後來經鄺新華、獨腳英、林之等人努力，粵劇得以重生，並組成了粵劇仝人的新組織——八和會館。
- 主要購物區及消閒活動熱門地點一帶的道路，在假日前相信會頗為繁忙。
- 近年他常演紅生戲（關羽），被上海戲曲同業讚譽為香港成功的「生關公」。
- 2004年8月，中國首部粵劇動畫電影《刁蠻公主戇駙馬》獲得中國電影華表獎優秀美術片獎。
- 自小熱愛音樂，九歲受張廣陞老師啟蒙，開始學習二胡，其後得香港中樂團胡琴聯合首席兼二胡首席周翊指點。
當時祝民安主要活躍於加拿大西岸的維多利亞和溫哥華，而樂千秋則活躍於加拿大主要城市與美國波士頓。 根據1922年6月波士頓的基督教科學箴言報的半版報導，當時樂千秋到美國紐約公演，演出陣容包括了名伶麥素蘭和林月卿。 這兩個戲班在北美各地演出，包括了多倫多、波士頓、紐約、芝加哥、古巴哈瓦那、墨西哥的墨西哥城、墨西卡利、洛杉磯、三藩市、檀香山、西雅圖、溫哥華等等。
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“跑龍套”：“龍套”是指戲曲中扮演士兵、伕役、宮女等隨從人員，因穿特殊形式的龍套衣而得名。 “坐場白”：主要角色念完“打引”、“定場白”以後所念的一段獨白。 內容是介紹人物的姓名、籍貫、身世、經歷、心理等。 沙田粵劇同樂日 “定場詩”：當角色念完“打引”以後要念的四句詩，為定場詩。
這些外江班主要來自江西、湖南、安徽、姑蘇等地。 他們於乾隆二十四年（1759年）合作在廣州創建“粵省外江梨園會館”。 而本地班在他們的集中地－佛山大基尾河邊的瓊花水埠立了“伶人報賽之所”的戲班同業組織——瓊花會館，方便坐紅船的戲班集結及沿江落鄉演出。 在明清間的廣州城，經濟繁榮，號稱「金山珠海，天子南庫」，財富沉澱積累，南北歌舞伎藝亦很早就傳到此地，因而珠三角一帶的民間戲曲活動相當活躍，時稱為「土腔土調」。
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梨園名角，競相採用，奇裝異服，侈言摩登，鬥麗爭妍，漸流詭雜”。 到了60年代末，繡花戲服開始受到歡迎，直到今日仍是戲行中的主流。 咸豐四年（1854年），粵劇藝人李文茂響應太平天國起義，在佛山經堂古寺率領梨園弟子，編成文虎、猛虎、飛虎三軍。 清政府為了消滅三軍勢力，殘殺藝人，火燒瓊花會館，禁演粵劇15年之久。 在禁演期間，本地藝人逃亡省外海外，有些粵劇藝人為了生活，加入徽漢等劇的外江班，掛京、漢、徽、湘等皮黃戲班招牌演出，因而促成梆子與二黃的合流。 佛山更是商幫薈萃，因此娛樂要求而更加興旺，吸引百多個外省戲班來廣東演出。
到了1920年左右，終於把戲棚官話全面改為白話，由子喉演唱改為用平喉演唱。 梆子和二黄一律唱低八度，使梆子、皮黄在風格上統一起來。 位於尖沙咀凱悅酒店的凱悅軒，可說是點心放題的流行始祖，早已將點心放題這賣點發揚光大。 提供逾20款五星級酒店級數的點心任點任食，特別推介酥皮流沙盞、蜜汁叉燒及黑魚籽燒賣等。
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针对“黑媒”抹黑警队、暴民起底警员警署、以及私了不同政见的商铺及个人等现象，视频中都有回应。 国际货币基金组织昨日公布香港经济及金融状况评估报告详细内容。 基金组织再次肯定香港作为全球金融中心、区内贸易枢纽，以及全球最开放经济体之一的地位。 基金组织认为香港凭藉资金和资讯自由流动、简单税制、稳健的监管制度、法治和优质的专业服务，得以在金融服务业保持竞争优势。 2022年11月17日， 此劇推出盧子軒（柳應廷飾）坐在草地的A3海報，凡購買11月19日起場次之正價戲票1張，可免費獲贈電影珍藏版海報1 張。
叉燒選用西班牙黑豚、配以蜜汁口感一流，為點心放題必食之選！ 想吃得更抵，可於10點至12點早市時段惠顧點心放題，平日可享7折優惠，周末及公眾假期則可享85折優惠。 沙田粵劇同樂日 位於九龍酒店的龍逸軒，推出的任點任食點心Brunch向來大受歡迎，主打一系列懷舊經典點心！ 推介鵪鶉蛋燒賣、蔥花牛肉角、迷你臘腸卷、香茜素魚翅餃及沙律醬蝦多士，亦有懷舊芝麻卷。 沙田粵劇同樂日 另外還有香煎牛肉包、XO醬蘿蔔糕、晶瑩鮮蝦餃及招牌點心原隻鮑魚燒賣（每人限點一次）。 此外，平日惠顧更可任食倚窗閣的自助甜品，可任意品嘗芒果拿破崙、意大利芝士餅、藍苺芝士蛋糕及Häagen-Dazs雪糕等多款甜品，滿載而歸。
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2022年8月4日，此劇在港澳地區的英皇戲院推出獨家電影紀念票， 一面是三位主角的主海報；另一面是方晴（姜濤飾）與子軒 （柳應廷飾）對坐在海邊的場景。 電影中美鳯（毛舜筠飾）和方晴（姜濤飾）跟韓國娛樂公司代表會面，並遇見盧立仁（尹揚明飾）及 Sarah（千雪飾）的場口，是在尖沙咀廣東道海洋中心的法國菜餐廳 沙田粵劇同樂日 ÉPURE取景。 電影中盧子軒（柳應廷飾）所就讀的弘基書院包括樓梯級式的課室、遊廊、禮堂、彩色玻璃窗、貼滿海報和單張的壁佈板和紅色磚牆的樓梯、操場、種植了雞蛋花樹的草地和學校入口等場景是在香港華仁書院取景。
傳統的戲臺沒有繁複的實景，全靠演員用身段和做手配合曲詞來塑造劇目的活動空間。 如《金山寺》中所用的水旗、雲片，表現波濤洶湧；《游園驚夢》中花燈把杜麗娘“因情成夢”的夢境形象化、浪漫化、莊嚴化。 運用兩支旗幟來表現坐車，用做手來表達策馬、開門。 很多時候利用一桌兩椅位置的變化，象徵不同景物，例如公堂、城牆、山丘等。 20世紀初，粵劇受話劇的影響，開始出現利用布類的東西製作成的“軟景”，在大帆布上繪畫城門、花園、宮殿，山林、河岸等景物，掛在天幕做布景。
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香港的戲棚由竹支構成樑柱並加上鐵片覆蓋屋頂及牆，提供簡單遮風擋雨的環境。 粵劇唱腔分兩大體系，一是板腔體系，另一是曲牌體系。 曲調是有固定的旋律，包括：《陰告》（牌子）、《銀台上》（牌子）、《贵妃醉酒》（大調）、《罵玉郎》（大調）、《戀檀郎》（大調）、《秋江哭別》（大調）及《平湖秋月》（小調）。
沙田粵劇同樂日: 節目
中國內地除了把莎士比亞名劇《威尼斯商人》改編為粵劇《豪門千金》，還作其他方面的嘗試。 2004年8月，中國首部粵劇動畫電影《刁蠻公主戇駙馬》獲得中國電影華表獎優秀美術片獎。 2008年，首部動漫真人秀新編粵劇《蝴蝶公主》在大學城開演，把動漫元素融入了粵劇中。 可見，中國內地的表演人士都為粵劇在各方面作出很多創新的嘗試。 而在其他華人社會如香港，由於經濟發展，大量新興娛樂事業湧現，粵劇的觀眾群亦因而日趨老化。 大部份新一代香港青年人都視看粵劇是一種老套的行為，對粵劇加以排斥。
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汪明荃在記者會上直指香港政府的各個局長口裡說支持本地藝術發展，但對這件事件一直不予理會，是只說不做，並炮轟政府只提供位置為偏僻的高山劇場作為粵劇表演場地，最後要身為民政局長的何志平承諾增撥資源大搞。 2005年，時任民政事務局局長何志平醫生推動成立「粵劇發展基金」，希望粵劇有更全面的發展。 2007年，港大人文基金所資助的「粵劇小豆苗：融合中國語文科新高中課程計劃」希望促使粵劇成為新高中課程選修單元－「戲劇工作坊」的成員。