獸面紋又稱饕餮紋，為商代青銅器常見紋飾。 饕餮是傳統中一隻貪食凶狂的怪獸，傳說其食人未咽，害及其身，故饕餮有首無身。 此紋飾分佈於腰部至足部，空隙地方填以細雷紋作地紋。 圖像線條、結構繁複，風格莊嚴神秘。 纏枝牡丹 腹部至足部另鑄有棱脊四道，為商代晚期青銅器的特色；它一方面可增加塊範接合處的裝飾效果，另一方面則加強器型之穩重莊嚴感。 其枝條長度為2到3厘米，葉柄長度也為2到3厘米，葉子要相對長一點，長度為6到8厘米，寬度有1.5厘米。
湖南長沙王陵公園牡丹園中心近日有一棵高大的牡丹引來遊人注目，它高約3米，冠幅達5平方米，虯勁蒼老的枝上，綴著雍容華貴牡丹花。 走近一嗅，花朵散發沁人心脾的芳香。 公園工程師楊曦坤介紹，這是一棵千年牡丹，中國全國還沒有發現過比它更高大的。 清朝時曾將牡丹定為國花，中華民國定國花為梅花。
纏枝牡丹: 牡丹紋
初夏開白色、紅色或紫色花，花單生大型，雌蕊生於肉質花盤上，密被細毛。 常見於和中國文化有關之工藝品中，例如唐朝和清朝的女子頭飾、工筆畫、漢服紋樣等。 現在園林管理中經常會使用到一種植物，那就是纏枝牡丹。
青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面，成为明、清两代中国瓷器生产的主流。 五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的。 明宣德时已有五彩，但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。 清康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩，使釉上五彩成为彩瓷的主流。 纏枝牡丹 自雍正朝始，粉彩盛行，五彩只作为仿古瓷少量生产。 五彩烧成温度略高于粉彩，不如粉彩般有柔软感，故又称“硬彩”或“古彩”。
纏枝牡丹: 文化
外壁繪番蓮紋，以青花勾畫輪廓和填入藍彩部分，並以釉上紅、黃、綠彩填綴花瓣及葉子。 口沿內、外及高足外撇底部，繪青花單圈線。 底部空心不密封，內以青花楷書寫「大明成化年製」兩行六字款。 此杯造型端雅，瓷胎潔白，胎體輕薄，紋飾秀麗，堪稱明成化鬥彩中的精品。
纏枝紋更是一種載體，把人們喜歡的各種討人喜愛的花草通過其骨骼形式，物化在各種器皿或其他生活物件上了。 太極圖陰陽魚構成的動感“S”形被南宋易學家張行成（生卒年不詳）載入《翼玄》中之後，更加確定了這種“S”型的構圖法則，被古人認為是最優美、最合矩的格式圖。 從明代纏枝紋樣圖像資料可以看出，其構圖法則就是在太極圖中的“S”形構圖的基礎上，經演變而發展豐富起來的。 加上與此相適應的俯仰相對的花朵，形成了花繁葉盛、枝轉葉舞的紋樣形式。 在構圖上，明代纏枝紋樣中還能看到冏形構圖法則的身影，冏形是我國傳統圖案構成的典型代表（如圖2右圖所示），“主要特徵是從一個圓圈的邊緣向中心展開三個鈎線或者是四、五個鈎子（最早是三個鈎子）。
纏枝牡丹: 中國文物
在遠古時期，由於對生存環境的諸多未知，人類寄託“吉祥”的期望於各種神秘力量的庇佑，庇佑自己和種族能得以生存和幸福，這種對“生命”的基本渴求便是人類早期的吉祥意識。 纏枝牡丹 正是在這種意識的驅使下，帶有祈福意義的圖案紋飾開始出現，正所謂“圖必有意，意必吉祥。 在明代，纏枝紋樣成為集祥花瑞草於一身的典型代表，它以通俗易懂的寓意表達成為人們祈福求祥的最佳代言。
- 纏枝紋還是我國傳統青花瓷中最主要與最具特色的裝飾紋樣之一，它最早出現於元青花中，到了明清兩代，不論是官窯還是民器，比比皆是，從而成了青花工藝的最重要裝飾語言。
- 綠地織五彩纏枝牡丹漳緞 綠地織五彩纏枝牡丹漳緞,長896cm,寬74cm。
- 八仙是道教傳說人物，清代裝飾常見採用，而「暗八仙」則只繪畫八仙專用的器具，作為其獨特記號。
- 纏枝牡丹是喜陽光的植物，所以還是需要對它進行光照管理的。
- 至明代晚期，專業竹雕者及喜愛竹刻的文士與日俱增，當時的嘉定與金陵（今南京）更成為竹刻活動的集中地，竹刻藝術便發展成中國藝術的一個重要學科。
- 溫度的話，纏枝牡丹可以耐高溫還能耐嚴寒，高溫可耐到三十八攝氏度，嚴寒可以耐零下四十攝氏度，所以越冬的時候也不用對它進行保暖，就算這樣，開花也會特別的茂盛。
- 河北省柏鄉縣北郝村有一個牡丹園，其中一棵高達數米的牡丹據說是漢朝的「漢牡丹」，可能是傳說，但這棵牡丹起碼已經活了有百年以上的歷史。
- 骨架編成後，再在上面安排一組組「鈿花」。
鬥彩始創於明朝宣德（1426 – 1435）年間，至成化發展成熟。 纏枝牡丹 正統、景泰、天順三朝，歷時29年，由於社會動盪，經濟紊亂，景德鎮官窰大大減產。 後人稱此時期為中國瓷器史上的「空白期」。 民窰並未因此而停止生產，但有款字的瓷器，尤為罕見。 這時期傳世及出土瓷器中，以青花居多。
纏枝牡丹: 青花
纏枝蓮、纏枝牡丹、纏枝草蔓均屬此類。 元青花纏枝牡丹紋梅瓶高44釐米，口徑5.4釐米，自上而下有五層圈帶紋飾，肩上部繪有一週覆蓮紋，內有珊瑚、靈芝等“雜寶”紋樣。 接下來是一圈纏枝牡丹紋飾；腹部周身繪滿纏枝牡丹青花圖案，緊接一條較窄的卷草邊飾；脛部裝飾有卷草紋及仰蓮如意紋一週；紋飾帶有寬有窄，其間以弦紋相隔。 元青花纏枝牡丹紋梅瓶是元代梅瓶的典型樣式，整個器型端莊穩重，為元青花瓷器的代表作品，被鑑定為國家一級文物。 在洛陽由於花卉市場興旺，種植大量觀賞花品種，路傍街邊有時亦採用牡丹為行道樹和花園植物。
鼻煙壺便是用來盛載鼻煙的用具，也是社會地位的象徵。 清代鼻煙壺用料多樣，有金屬、陶瓷、玉石、漆、玻璃、象牙、竹，無論在造型及物料方面，均能充分代表當時多元化的手工藝技巧。 通體施琺瑯彩，在滿佈斑點的黃釉地上繪葫蘆蔓籐，代表瓜瓞連綿，寓意多子多孫；並配以白梅、綠葉、蝴蝶及草蜢等裝飾。
纏枝牡丹: 元青花纏枝牡丹紋梅瓶
內壁繪八仙的法器，即「暗八仙」紋，外壁飾四季折枝花卉。 鬥彩工藝是先以鈷料勾畫紋飾輪廓，或繪畫局部圖案，然後罩以透明釉，以高溫燒成青花瓷器。 纏枝牡丹 再在透明釉表面綴填多種低溫彩料，入窰燒第二次而成。
河北省柏鄉縣北郝村有一個牡丹園，其中一棵高達數米的牡丹據說是漢朝的「漢牡丹」，可能是傳說，但這棵牡丹起碼已經活了有百年以上的歷史。 日本人因為牡丹開花在一年中人最睏乏的時期，因此將牡丹刻畫在為紀念著名逝去人物的神社中，以保證他們美好的睡眠。 日本作家三島由紀夫曾經寫過一篇極短篇小說《牡丹》，講述了一個在二戰中屠殺中國人的日本將官種的牡丹。 纏枝牡丹 牡丹栽培的歷史較晚，大約在漢代1932年的《柏鄉縣誌》記載劉秀曾躲入彌陀寺的牡丹花間，避掉王莽大將王朗軍的追兵，劉秀稱帝後，遂賜名漢牡丹。
纏枝牡丹: 元青花纏枝牡丹紋梅瓶文化寓意
歷年來，香港藝術館除了積極採購各門類文物，亦透過舉辦展覽以推廣中國文化，期間幸獲社會各界人士熱心支持，惠贈珍藏，令館藏文物日益豐富。 例如1985年葉義醫生捐贈的一批竹刻作品反映了和文人生活息息相關的面貌。 胡錦超先生和郭安夫人分別於1986年和1987捐贈的石灣陶器，充分表現出這個廣東名窰的地方特色。 此外，各界人士和機構亦慷慨捐贈珍貴文物，反映社會大眾對保存文物的熱衷，也是對香港藝術館的支持。 纏枝紋樣是明代最具活力和包容性的裝飾紋樣，從極富盛名的青花瓷裝飾到日常必備的織物裝飾，從平民百姓的常用物品到王公貴族乃至異域人士的收納珍玩，隨處可見纏枝紋樣那靈活生動、婀娜多姿的影。 纏枝紋約起源於漢代，盛行於南北朝、隋唐、宋元和明清。
