同時，白晝之夜也將收集市民最愛的經典歌曲並由LINE MUSIC集結成「臺北城市歌單」與「我的臺劇歌單」，相關活動敬請持續關注官方網站，即有機會獲得免費體驗序號讓你聽整夜。 2022 台北白晝之夜此次以士林為中心，將「士林大戲院」Welcome to the Grand Shilin Theater 作為主題，不僅呼應跨夜限定美術館，同時想傳遞在眾人生活中的日常百態，猶如電影般消縱即逝卻又永久流傳的特性。 活動在今年特別提供三種不一樣的體驗模式，像是「現場體驗」，可以親自造訪活動，並遊走在巷弄感受作品帶來的感動；第二種「線上體驗」只要登入互動型網站，晝夜站長便會在網上帶領你欣賞每件作品，輕鬆在家就能逛展！ 最後一個「現場 x 線上」，眾人只要加入 LINE 白晝之夜官方帳號，便可透過任務深入了解不曾見過的士林風貌，還能與藝術作品互動，增添更多元化的逛展體驗。 此區本體照明略暗，彷如不可踏入的秘密禁地，選件依環境氛圍與在地人文特色，打造「虛實交錯般的夢遊場景」。
以「好啊！大家都不要睡」為主題，一路從大稻埕、塔城街、忠孝西路到 228 白晝之夜 和平公園，超過 50 組的藝術作品與演出，讓 20 白晝之夜 萬人們在夜晚走進「舊台北」。 白晝之夜 2017 年的白晝之夜更串連了台灣大學、溫羅汀街區及客家文化主題公園三大場域，在「公館」這片具有歷史意義的區域上舉辦藝術展演，刻畫出台北獨有的文化與城市景觀。 再以「一個人熬夜，不如大家一起白晝之夜。」召喚大家走上臺北城南的「時代精神軸線」，讓每一個人都在這晚成為藝術家。
白晝之夜: 台北大直五星飯店推出加拿大美食節
此項藝術創作是一場互動式的劇場演出，將藝術人文活動結合自然生態議題，透過舞蹈、劇場、影像等多元方式呈現，藉此多元感官互動的深刻印象，喚醒民眾對於生態議題的重視，且互動方式簡單易上手，人人皆可從家中攜帶乾淨塑膠袋就可參與，是一場相當吸睛、記憶點高的藝術創作。 據維基百科與台灣官方粉絲團說法： 白晝之夜（Nuit Blanche）是起源於法國的全球性夜間城市藝術節，不同城市皆有各自特色與設計，但皆強調以藝術手法融合環境特色表現城市之美，藉此拉近都市與人距離。 往西移動，忠孝東路上的極限運動訓練中心、CITYLINK所屬停車場外牆、南港車站平台等建物，皆位於躁動、迅速的動線交界之處。 像是位於極限運動訓練中心的展演作品跟「身體極限」相關，蘇品文的〈少女須知〉利用身體演繹為觀眾朗讀女性宣言意識，極限場域衝突感官刺激的古典樂器笙演奏〈兩難〉，橘牆樂園的電音DJ QuestionMark、惡王Kazuya摔角、御宅藝術等，皆透過操作身體Hyper的狀態釋放極限張力。 今年白晝之夜更參與法國街頭藝術家JR發起的全球性藝術計畫〈裡外反轉藝術行動〉（Inside Out Project），為關注與支持的議題發聲，邀請202位台電員工，透過攝影師林科呈拍攝其大型個人肖像，揭開供大眾使用的電力，背後付出的努力，向這群無名英雄致敬。 ▲B棟內身體藝術家劉侑珣、黃任鴻、陳曄瑩等，將帶來身體雕塑、行為藝術及瑜珈等，在一個封閉的室內空間，開啟觀眾對於身體運動的想像。
- 並邀請臺灣、法國、英國、土耳其等近百位藝術家參與，提出各國不同的藝術宣言。
- 誰說看展只能慢慢逛，套上你的運動鞋，穿上你最帥最美的運動衣，一起參加大學生限定的「白晝之夜 Ｘ Nike Running Club」！
- 從南港車站走上地面層的梯間天井，邀請鳳甲美術館以〈台灣國際錄像藝術展2020白晝之夜特別精選〉挑選過去歷屆展出精彩錄像作品，邀請觀眾來場露天藝術觀影體驗。
- 2021 臺北白晝之夜活動網站「晝夜轉運站」 ，以四大藝術企劃頻道「藝術百草圖」、「白晝夜夜談」、「臺北共創歌」和「白晝幻境映」，與「藝術宅在家」表演活動、「藝文場館實體響應夜間開放」等活動亮點，在一夜限定 12 小時內接力完成。
- 邱承宏《漁光》，作品由工業吊車及水晶燈所構成，透過這充滿衝突與奇想的物件組合，創造出一處帶有著超現實感的場景。
不論身在哪座城市，白晝之夜皆強調「跨夜舉辦」、「免費參加」及「公民參與」；透過多元藝術作品及跨界演出，讓人們輕鬆接觸藝術與城市空間，打破大眾娛樂與純藝術的界線。 由「演洋娛業」帶來的白晝版《想見你》，穿越時空，神遊 100 年前的北投慶典；被藝術耽誤的網球王子張汶皓發起《臺北室外網球公開賽》，繼去年風靡南港後，今年更將這場最接地氣的體育賽事帶進臺北街頭。 即將於明天（10／2）晚上六點登場的「2021年臺北白晝之夜」，首次將現場交流的身歷其境轉化為「線上感」；然而一如藝術家王煜松所說的，白晝之夜就是透過藝術家多元的觀察視角讓大家看見，這座我們所居住的城市，原來也存在另一種模樣。
白晝之夜: ╳ 白晝之夜╱2021白晝之夜 從臨場感到線上感
利用此區舊時兵工廠作為場域特性分析依據，集紀念、孵化、展演於一身，體現流行產業「集合」的強悍聚落。 綺影映畫與法國團隊Digital Rise共同推出VR作品〈囍宴機器人〉，將於修整後的首度啟用的歷史建物「瓶蓋工廠台北製造所」A2棟展出，觀眾將化身為玩家，進入一個人型機器人已經上市的年代，並經歷一場約30分鐘的沉浸式體驗，現實與幻想、科技與情感將不斷交錯進行。 白晝之夜 說起「Nuit Blanche 白晝之夜」，是在2002 年創始於法國巴黎，通常都在10月的第一個週六跨夜舉行，是相當知名的夜間性城市藝術季。 6處北投場館包括新北投車站、北投溫泉博物館、好好手感微笑市集、北投中心新村、梅庭、北投文物館，都開放在本週末晚間六點至隔日六點浪漫夜遊。 6.小事製作 Les Petites Choses Production與你在咖啡廳，透過15 分鐘的小品，從咖啡館的日常、品嚐一杯舞蹈特調，一起享受表演藝術所帶來的生活靈感。 7樓的《Action Scene》，由「銘傳大學建築研究所」以光電元素、動力元素、數位程式設計三者交織而成的整合設計，呈現起承轉合與如電影畫面般的律動感，同樓層的臺北數位藝術節以「真相碎片FAKE IT REAL」為主題，帶來最前衛的數位藝術表現。
因此此區作品選件強調「共融性」，像是驫舞劇場〈看見你的自由步〉以AR方式重新定義舞蹈的觀賞與演出形式。 國際備受注目的新媒體藝術團隊Ｏuchhh作品〈DataMonolith〉，藝術家以AI人工智慧收集新石器時代遺址的考古數據，轉化為抽象視覺圖像，在白晝之夜這一晚將古今通電，展現人類文明發展。 從南港車站走上地面層的梯間天井，邀請鳳甲美術館以〈台灣國際錄像藝術展2020白晝之夜特別精選〉挑選過去歷屆展出精彩錄像作品，邀請觀眾來場露天藝術觀影體驗。
白晝之夜: ✶ 白晝之夜精神一：跨夜舉辦
此外，此區亦有當代視覺團隊豪華朗機工、何理互動，表演團隊小事製作、舞蹈生態系創意團隊、可揚與他的快樂夥伴等共同出演，動之靜、靜之動的跨領域藝術力量匯流並順延開展出來，讓民眾重新定義當代藝術之美。 走出瓶蓋工廠來到CITYLINK C棟廣場，表演藝術團隊創造焦點的作品〈做一場白日夢〉、瘋戲樂〈Mostly Broadway Lite〉、原型樂園〈小星星〉，踏查南港區人文風情作為創作背景，將南港的人、地、時光以詼諧、互動的馬戲、歌舞型式重新詮釋。 今年白晝之夜最特別的地方就是主辦單位將南港地區包含30年來首次開放的台電修復處，以及南興公園、臺北流行音樂中心等7個公共場域首度串聯在一起，更能融入城市特色。
1樓的廣場大廳將帶來「科學大舞廳」，由法國DJ 狄文斯Divyns 融合臺灣生活經驗，將日常中的各種背景音融入電子舞曲中，這次將加入科學教育館常設展「生物多樣性」的元素。 另外，還有以數個巨大而不斷變化的方框，探討「科技」與「夢境」間真實與虛構的界線的作品「頻道 Channels」，也是非常值得一看的作品。 凡「暱稱」涉及謾罵、髒話穢言、侵害他人權利，聯合新聞網有權逕予刪除發言文章、停權或解除會員資格。 對於無意義、與本文無關、明知不實、謾罵之標籤，聯合新聞網有權逕予刪除標籤、停權或解除會員資格。
白晝之夜: 白晝之夜亮點#2▼多重分割畫面、電影片頭響應主題概念
白晝之夜2002年創始於法國巴黎，發展至今，至少有世界30多個城市共襄盛舉，2020年是台北參與白晝之夜的第5年，已成功打響名氣，延續《白晝之夜》三大特色「跨夜舉辦」、「免費參加」與「公民參與」，透過多樣化的藝術裝置及演出安排，讓人們自由穿梭於城市空間之中接觸藝術。 今年透過線上方式呈現四組藝術企劃，雖然不能親身到現場感受，但「線上感」同樣驚喜不斷。 包括「台北共創歌」共創匯聚歌單，台北年代音樂，即時解放深夜情感；「白晝夜夜談」由知識對論白晝之夜，混種觀點立體飛奔；「藝術百草圖」號召藝術家們以台北為靈感，幻想原創影音草圖；「白晝幻境映」手牽手走過城市，紀錄片與驚喜座談。 今年白晝之夜「藝術百草圖」企劃號召60組包含表演藝術、服裝及舞台設計、光電裝置、攝影錄像、繪畫雕塑等跨界創作者，深入臺北市的大街小巷汲取靈感，把對臺北的想像化為一紙草圖或一段影音，彷彿臺北的藝術預言，而白晝之夜當晚只要連結官方網站，就可盡覽藝術家的精心創作。
第一區以南港車站出口的南興公園為核心，四周設有南港行政區與三鐵共構的南港車站等動能交會分流特性之建物。 此區作品依城市交通、市民服務等需求特性，從演繹「沈靜的喧囂」作為藝術作品選件依據，由 FOCA 福爾摩沙馬戲團將客製化的拼圖、日常用品如床墊衣架等，在堆疊、置換、拼湊的過程中，帶來一連串身體與物件意想不到的組合。 派對高手 SUPER ADD 以擅長的現成物裝置與 DJ 演出，邀請 O! Balloon 共創〈銀色氣球團〉打造從地面飄忽而出的閃閃發亮氣球奇觀。
白晝之夜: 回顧 2019 台北白晝之夜：跳躍在內湖與大直的「雙面芭蕾」
穿過CITYLINK至市民大道入口側，走過也不可錯過的是「黃紅交錯的巨型充氣榴槤」，由藝術家余政達創造的虛擬網紅〈法咪咪〉也即將登場。 此區作品依城市交通、市民服務等需求特性，從演繹「沈靜的喧囂」作為藝術作品選件依據，由FOCA福爾摩沙馬戲團將客製化的拼圖、日常用品如床墊衣架等，在堆疊、置換、拼湊的過程中，帶來一連串身體與物件意想不到的組合。 白晝之夜 Balloon共創〈銀色氣球團〉，從地面飄忽而出閃閃發亮的氣球奇觀，在黑夜中鼓動眾聲，開啟整夜的光亮。 ，又稱白夜，也曾被翻譯為白色夜晚）是法國首都巴黎舉辦的一個文化活動，開始於2002年10月，於每年10月第一個週六晚間六點至週日清晨六點舉行。 在白晝之夜時，巴黎從晚間19點開始到天亮會舉辦各種文化活動，巴黎市政廳也對民眾開放。 除了巴黎之外，白晝之夜也在多倫多、俄羅斯的聖彼得堡、和台灣的台北等城市舉行。
就靠藝術界的時間魔術師駐法藝術家林人中同步直播在巴黎實境表演，從藝術家的作品看見巴黎鐵塔、盧森堡公園、聖母院、塞納河與羅浮宮，也在白晝之夜的起源地，看見台灣。 夜間10點到凌晨2點時段，還有《聯合文學》邀請6組跨世代作家共聚一室，以接力吃播的方式暢聊生活與文學，熬夜肚子餓了也不要緊，白晝之夜與foodpanda合作推出白晝限定企畫專區，只需一指訂購，就可下訂推播作家私房推薦美食，讓你在螢幕前與心儀作家一起吃宵夜。 西蒙（David Seamon）提出「地方芭蕾」（place-ballet）所衍生。 主要闡述人們的活動空間與時間之間的連續與重複性，就像芭蕾舞者勤奮的操練，也像各行各業日復一日形成的規律動作。 在人潮聚集處的西湖、劍南、大直三大捷運站，共計推出視覺藝術20件、表演藝術25件，如同打造了座互動體驗式的「一夜美術館」，令許多藝文迷醉心不已。
白晝之夜: ✶ 白晝之夜精神三：免費參加
「譚天」把小丑作為一種喜劇身體，遵照內心，不受拘束，他會盡其所能地冒犯你或取悅你，讓我們一起徹夜狂歡。
表演藝術家黃郁晴與馬特、樊宗錡、融聲創意、臺北地方異聞工作室與在地居民、台電員工，集結廠房工作時的提醒事項音檔、員工故事、工廠歷史發展等為創作發想，呈現此區域飽滿的人文歷史意義。 走出修護處工廠大門，二律悖反協作體的〈脈〉是一聲光裝置，將分散空間四處的單元體與表演者的展演互動再度重新組織，從無序走向有序，再從有序回歸初始混沌。 而表演者劉唐成、方式馬戲等利用廠區腹地，透過誇張的肢體與鮮豔的色彩，為即將退役的台電廠房注入青春的擾動。
白晝之夜: 台北共創歌：DJ輪播12小時，市民集結臺北味歌單
廣場上，表演藝術家將號召現場民眾在整夜的三個時段唱歌跳舞，小事製作和大家一起〈忘情KTV〉、林祐如邀大夥們一起〈來跳舞吧！ 〉，失聲祭〈失聲祭之黑業2020 & Jeff Carey〉則帶來實驗迷幻音像作品，整夜刺激感官。 誰說看展只能慢慢逛，套上你的運動鞋，穿上你最帥最美的運動衣，一起參加大學生限定的「白晝之夜 Ｘ Nike Running Club」！ 白晝之夜攜手Nike推出藝術與運動共創的全新體驗，活動中將邀請大學生放瘋跑，一起體驗NRC LOCAL RUN與藝術家創作內容，邊跑邊看展，帶來不一樣的觀展經驗，報名資訊請鎖定白晝之夜臉書粉絲專頁。
現場伴隨著微風與日影，及樹林中那些蟲鳴，像是在黑夜裡保留了一處自然與人工相互交織而成的精神場所。 參加前導線上測驗，獲得進入活動官網的快速通關資格（建議使用桌上型、筆記型電腦，以確保充分體驗活動內容）。 白晝之夜 所謂的鄉愁，可能是台北人第一次聽見鄭興《台北下的雨》的感覺，也像是李英宏唱出《台北直直撞》時，一語道破的生活困境。
白晝之夜: 週六夜晚不睡覺！「2020 台北白晝之夜」10/3 南港登場，觀賞前重點整理！
藝術家賈茜茹為市民大道上的平面停車場，量身打造〈在這個停車場的夜晚〉邀請愛侶們體驗「失戀」的故事。 洪譽豪踏查南港車站週遭曾經的市井街區，透過錄像裝置倒轉時空，彷彿走入城區興敗榮衰的時間走廊。 高德亮〈星火〉以測量用的紅色雷射光，來回掃描國產局圍籬內的百年老樹，幽微的紅色光點如同樹林中流竄的火光，探測著隱喻著城市與自然之間的內在能量。 綺影映畫與法國團隊 Digital Rise 共同推出 VR 作品〈囍宴機器人〉，將於修整後的首度啟用的歷史建物「瓶蓋工廠台北製造所」A2 棟展出，觀眾將化身為玩家，進入一個人型機器人已經上市的年代，並經歷一場約 30 分鐘的沉浸式體驗，現實與幻想、科技與情感將不斷交錯進行。 首先於六點公布的「宣言影片—開啟夜晚的 100 種方式」，將由曾操刀 2017 臺北世大運形象廣告的尹國賢與林君樺共同執導，透過點亮生活中不同夜晚場景，正式啟動 2021 臺北白晝之夜。 接下來同步進行的四大藝術企劃頻道，將以 12 小時接力賽方式呈現豐富精彩的節目內容，且活動時間截止隨即關閉網站。