荷叶形象单纯之极，简练之极，或点厾、或泼写，绝少画叶脉，也没有复杂的空间变化，只是一笔笔写去，万豪齐发，干湿浓淡一任自然。 这样的线条似不着力，但中侧锋之间变化自如，弹性十足，墨色变化自然而细微。 此构图使画面取竖势，挺拔直上，气贯全幅。 斜垂的叶和草是总势中的“逆势”，能制造些矛盾，增加前后层次 ，产生曲折感，使画面豪放大气，耐人寻味。 3、用墨色画花梗和叶梗时，要做到花重、叶重，梗也随之而重;花淡、叶淡，梗也随之而淡。
张大千早年画荷花，画法多以明代画家徐渭画法为多，中年时是半工半写者多，到了晚年最擅长以泼彩半抽象手法来画荷花。 两丛荷花形成的三角形，与前景荷叶犬牙相错，加之圆浑劲挺的荷茎，支撑其作品的结构。 第四步：叶子画完以后，看整体画面缺少重墨的部分，也就是所谓画面太轻，用重墨在第一片叶子前面加几根浓墨的水草，这样画面就生动了。
画荷花: 写意画荷花的画法（二）
单瓣约十八片左右，形似羹匙，尤以并蒂者为贵。 雄蕊甚多，白须黄药，雌蕊一枚，莲蓬形似漏斗。 11.然后画荷花的花杆，先画一层深绿色，然后用黑色加重一下就好。 用浅绿色把荷叶的部分画一层颜色，作为荷叶的底色。 10.然后用浅粉色，在荷花花瓣的亮部，轻轻的画一层颜色就可以了，花瓣的局部可以用浅绿色画一层颜色，增加颜色的丰富性。
牵牛花素描画法 牵牛花素描画法步骤|植物素描。 第一步：用铅笔勾画 出牵牛花的大致形态，注意花朵与花苞的比例。 第二步：勾画出牵牛花花瓣边缘部分的细节，注意花瓣边缘的缺口的绘制。 是荷，却更是莲，比莲更美，更生动。
画荷花: 荷花
选择这幅周金阊老师的《爱莲说》，体现你品位和气质。 他也将所画荷花送给政府要员，如他曾送予于右任和毛主席的就是荷花。 步骤四：在画好主体物象后，就要讲究荷池环境物象的安排。 水草用笔要细而不弱、干而流畅，叶有、叶间、叶后适当穿插，还在有浓淡差别。
画中为荷塘一角，芦苇丛生，清澈见底的水面上，一对鸳鸯相伴而游，在它们上面荷叶碧绿似伞，几朵红荷正绽吐芳菲。 荷叶的脉络、荷花的红丝及荷柄之上的细刺都描绘得极其生动，而水波、水草、芦苇只以淡墨数笔勾染而成。 笔法虚实结合，使画面呈现一种空灵润泽的感觉。 《荷花鸳鸯图》是明末清初书画家陈洪绶创作的绢本设色画，现藏于北京故宫博物院。
画荷花: 荷花图
经过检查我发现，莲蓬的侧面暗面没有给够，这一步将它加深，并用小笔对花蕊再进行更细致的刻画。 15.这一步连续画出左侧的一组花瓣。 这一组花瓣互相重叠遮挡比较明显，我们在起稿阶段就应该对它们的结构和彼此之间的遮挡关系以及透视有了概念，上色时着重表达这些素描和结构关系，力图交代清楚。 左侧一组花瓣的紧凑节奏也与右侧花瓣的松散构成了一松一紧的对比。 13.花朵最右侧向外舒展开的大花瓣，用大号笔画。
用此法效果比较活泼，但水分较难掌握。 画荷花与画其他花卉一样，应该通过写生观察生活，并收集创作素材，这是十分重要的一环。 4、为体现作品的丰富，可辅之以苇草、菖蒲、水草和苔点之类，以营造点、线、面的变化，但要注意疏密、浓淡、干湿、长短的变化和统一。 从透视角度看，莲蓬有正、侧、背及倒挂的姿态，形状如代表团的圆锥体，它与荷梗相连成轴心，即荷梗顶端的方向就是莲蓬轴心的方向。 又由于透视的缘故，我们与莲蓬之间有距离，不可能垂直看全莲蓬为一个正圆，所以画莲蓬时就不能画得太圆。 莲蓬的外形画好之后，可在其圆锥体的侧面用枯笔淡墨干擦表现质感再用淡墨渲染出立体感。
画荷花: 国画荷花作品欣赏
画家作画是不能盲目的，必须有自己的“主见”，必须要“立意”，必须要“胸有成竹”，必须要“意在笔先”。 只有这样，画中的“笔和墨”才会生动，才能达意，才能至笔飞墨舞之神效。 作者创作这幅作品是为了赠予毛泽东。 由于忙着给大家录教学视频很长时间没有出彩铅的教程了，还好有之前的存货。
点厾法画荷因荷叶面积大，所以要含足水墨，要用大的羊毫斗笔作画为好。 先蘸淡墨再身在曹营心在舔深墨于笔尖，下笔后墨色自然形成浓淡变化。 用笔宜侧甚至按到笔根才能在运笔于纸面后显出自然的浓淡干湿墨趣。 画荷花 铺墨时要有大小、长短，甚至重叠厾墨形成浓破淡、淡破浓、交叉渗化的自然效果。 每当荷花盛开时，它的娇艳美丽、婀娜多姿，妩媚动人。 它的风韵一向被文人墨客推为知己，历代画家为它闲情寄写，执著不倦地为它写真传神。
画荷花: 国画荷花
此画主要是以虚实设计，画面的下边以水草和小荷叶表现荷塘的虚处，开放的花头和一片大荷叶是画中主题。 形象清楚突出，蜻蜓栖在断荷杆上增加了画面的灵动感。 此扇面是以点（花）、线（茎、水草）、面（荷叶）的形式来构图造型的。 从右边弧形出一大朵盛开的荷花以求适形。 左边浓墨荷叶相映相衬，给人以相揖有序、逸笔草草之感。 不明理法，难以创作出美的作品，但是有法而无定法，只能参照不可因袭。
花瓣最重的地方，也就是花瓣尖部的地方，最后用黑色去加重。 9.然后我们开始画荷花的固有色，这一步我们以紫色和粉色为主。 画固有色我们也是先从荷花花瓣的暗部开始画的，并且主要是画花瓣尖部的位置。 先用粉色然后用紫色，这样由浅色到深色的顺序去画。
画荷花: 国画荷花荷花象征
如果你想对花朵进行再细致的刻画和调整，可以换一桶清水，洗干净调色盘，再回到花朵上去，但要适可而止，最好不要在花瓣上用小笔反复涂抹，会把花朵画脏。 花瓣上的丝丝脉络和叶脉，我们都可以艺术处理得点到为止，不用纤毫必现。 调整完花蕊，回到花瓣，有几个地方的阴影表现不充分，我们调出它们局部的颜色，给够阴影，再耐心地对很多细节进行调整和添加。 18.回到莲蓬和花蕊部分进一步刻画。 当花朵的第一遍色上完后，我们应该对照素材图看看大效果，哪里没有画到位，哪里需要调整和二次刻画。
- 画面上方只露出一部分的那片荷叶，用相同方法画出，色彩比第一片大叶子要浅。
- 另外，民间吉祥画，“和合二仙”，便是一人手中持荷，一人捧盒，以示和合。
- 2002年苏富比秋拍又传来破记录的消息：原先估价约1500多万港元的张大千《泼彩朱荷屏风》最后以2022万港元成交，打破了近代中国书画最高成交价的世界记录。
- 先用湿笔画二丛绿色的菰蒲，白莲盛开，亭亭玉立，随风摇曳，清香远溢。
- 用大笔大胆地涂，留出荷叶区域，注意画到和花朵交界处格外小心，可以用笔锋很尖的中国毛笔伸入细细的区域仔细让出花朵轮廓。
画水中亭亭而生的红莲花，赭墨石色的湖石衬托着绿叶、红莲，水中一对鸳鸯在戏嬉。 以劲细的线条勾勒，敷色艳丽，层次细腻，变化微妙。 玫瑰花素描画法步骤 玫瑰花素描画法步骤|植物素描。 玫瑰在希腊神话中是宙斯所创造的杰作，用来向诸神夸耀自己的能力。 蜻蜓不时地落在荷花上，露珠在荷叶上轻轻滚动，微风过处，花辦微微滚动，送来缕缕清香。 萱草的画法 萱草的画法（写意花鸟画入门）。
画荷花: 国画荷花的画法！
”20世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。 画荷花 他在亚、欧、美举办了大量画展，蜚声国际，被誉为“当今最负盛名之国画大师”。 画荷花 出版有《张大千书画集》等多种选集，著有《画说》。 代表作品有《华山云海图卷》、《长江万里图》、《庐山图》等。
此图绘出水荷花一朵，淡红色晕染，花下衬以绿叶，叶下荷梗三枝。 作者用俯视特写的手法，描绘出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特质。 画荷花 全图笔法精工，设色艳丽，不见墨笔勾痕，是南宋院体画中的精品。 图的作者冯大有（约十二世纪），是南宋吴门（今江苏苏州）人。 他自号怡斋，画史记载他善于捕捉莲花风、晴、老、嫩不同的面貌，可说是画莲的能手。 这件作品赋色典雅，用笔细腻，又能写尽莲塘在风中的景象，是冯大有仅存的作品，更是一件清丽宜人的杰作。
画荷花: 荷花简笔画
画上自题诗曰：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。 此图原载《宋人集绘册》，见《石蕖宝笈三编》，无作者落款。 可能是一个屏风上的饰图，画法很精致工整，生动传神，应该是南宋中晚期高手所作。
画荷花: 荷花图作品赏析
荷花，荷花的花瓣每一瓣都比较平整，花瓣的颜色可少可多，比较好表达。 想画的体积感强的化，还是需要做好素描的基础。 才能更好的表现我们生活中体积感比较强的事物。 画荷花 纵观大千先生的国画荷花作品，早年多水墨写意，初期主要是取八大山人之“韵”，取石涛之“气”。 画荷花 中年受敦煌壁画之影响，兼作工笔重彩荷花，并作巨幅的墨荷和用没骨法画荷。
画荷花: 荷花素描画法（二）
11.按逆时针方向顺序，再画出三个相邻花瓣。 右侧的两个花瓣根部与花蕊靠近受花蕊黄色环境色的直接影响，泛着明显的嫩黄色。 而左侧两个花瓣由于已经背对着我们，花瓣内侧我们已经看不到，根部就不偏黄了。
荷花画法详解
梗的变叉应避免出现垂直线和平行线，相交角度也不要过大，要有长短、粗细、浓淡、枯湿的变化。 荷花为睡莲科，多年生草本，生于浅塘水中。 夏月抽花茎，茎端一般着一花，花形似碗，白色或淡红色，有重瓣单瓣之别，多以单瓣入画。
画荷花: 张大千荷花图作品介绍
3、《太液荷风图》 宋 佚名（台北故宫博物院藏）。 大液池内碧叶连天，莲花掩映，浮萍丛生，几对野鸭正徜徉于湖面之上；空中彩蝶飞舞，乳燕展翅，一派风和日丽的景色。 叶、花皆双钩填彩，以色彩之深浅绘出俯仰向背的关系。